Fruity Soundfont Player

HammerSound SoundFont Library


soundfonts - indezine.com


SYNTH ZONE - SOUNDFONT RESOURCES

Etiquetas: general

Para renombrar un canal y cambiar su color, simplemente haz click derecho sobre el canal y selecciona “Rename”. Puedes cambiar fácilmente el nombre del canal, y pulsando el pequeño cuadrado de la derecha, puedes cambiar el color, seleccionándolo de la lista que saldrá.

Para los patrones del Playlist, click derecho sobre el nombre del patrón que deseas cambiar, y aparecerá el mismo menú que antes para cambiar nombre y color.

En el Mixer, cada track FX tomará el nombre y color del canal del Step al que va asociado (cuando se asocian varios canales, tomará las características del primero de ellos), aunque se puede cambiar del mismo modo.

A medida que se van incrementando los sonidos que incorporamos al proyecto, el hecho de agruparlos por colores y renombrarlos a expresiones más intuitivas, facilita su reconocimiento para posteriores ediciones.

Etiquetas: tips

Para que la carpeta del disco duro donde guardas tus archivos .wav se muestre en el navegador, tienes que ir a Options - File Settings. Haz click sobre cualquier icono carpeta y elige el directorio de tu disco duro del que quieres tomar archivos. Ahora, el directorio aparecerá en el navegador permanentemente, y al pinchar sobre él, aparecerá una lista desplegable de los archivos y subcarpetas del directorio. Puedes repetir el proceso con cuantas carpetas necesites.

Etiquetas: tips

El menú de opciones del Piano Roll se despliega pulsando el pequeño triángulo arriba a la izquierda.

File:

* Partituras - Scores (.fsc)


Son una transcripción completa de las notas, incluyendo panning, velocidad, resonancia, pitch. Podemos abrir una partitura existente en nuestro ordenador (en FL ya viene con algunas) con “File - Open Score” o guardar la que acabamos de crear con “File - Save score as…”

* Importar archivos MIDI: Se importa los eventos de las notas(velocidad, panning, cut, res, pitch), pero no la automatización.

* “Paste from MIDI clipboard” pegar desde un secuenciador que use este formato.

Tools:

* Quick Quantize: “cuantifica” las notas a lo que tengas en la opción “snap/quantize” de los menús generales. Por ejemplo, si está seleccionado “1/2 step”, las notas se moverán al medio paso más cercano a su posición actual. (no lo tengo claro)

* Quantize: te dejar elegir de entre varias plantillas de cuadrículas que vienen por defecto en FL o de tus propias partituras. Se muestra con líneas rojas verticales. Lo mejor es tener el Play funcionando e ir seleccionando las opciones para ver cuál se ajusta mejor a tus necesidades.

View:

* Grid Color: El color de fondo del Piano Roll.

(faltan)

Etiquetas: tutoriales

Dale a tu reproductor Winamp la forma de Fruity Loops:


FruityLoop 3 v1.0 @ 1001 Winamp Skins

Etiquetas: curiosidades

Image Line es una empresa de software con sede en Bélgica y fundada en 1994. Son los creadores de FL Studio (en un principio llamado Fruity Loops), que recientemente ha cumplido diez años, principalmente con el trabajo del programador Didier Dambrin.

Etiquetas: general

Para hacer el efecto slide (fusión progresiva de dos notas), tienes que hacer click en el botón slide de arriba a la izquierda del menú del Piano Roll (tiene forma de triángulo). Entonces, cada nota que coloques tendrá ese pequeño triángulo en su parte izquierda que indica su condición de slide. Por si solas no suenan, ya que indican la nota de llegada del slide. Es decir, el sonido empieza con la nota normal anterior al slide, y acaba en la nota slide. La duración del slide dependerá de la longitud que demos a la dicha nota. Lo mejor es que probéis.

Cuando quieres hacer slide sobre algunas (no sobre todas) de las notas de un acorde (un acorde sería varias notas sonando en el mismo momento) tenemos que distinguirlas en grupos, aplicando un color diferente a cada grupo. Así, el slide sólo afectará a las notas que son de su mismo color.

Etiquetas: tutoriales

Los requerimientos mínimos que debe tener tu ordenador para hacer funcionar FL Studio son:
Pentium III o Athlon XP
Windows 2000/XP/2003/Vista
256MB de memoria RAM
200MB de espacio libre en el disco duro
Tarjeta de sonido con drivers Directsound. Los drivers ASIO se necesitan para grabar audio.

Cuanto más rápido sea tu ordenador, más canales y efectos podrás hacer funcionar a la vez. Y cuánta más memoria, más cantidad de samples puedes cargar.

Sys. Requirements

Etiquetas: general

Etiquetas: videos

En Options tenemos los ajustes generales del programa (system F10): MIDI, Audio, General, File.

Audio:
Input/output: FL soporta los estándares ASIO y DirectSound, aunque es más recomendable usar un driver ASIO.
Auto Close Device: Marcar si se necesita abrir simultáneamente otro programa que utilice la salida de audio.

Opciones para DirectSound:

Buffer Length: tamaño del buffer de audio. El buffer es el espacio donde se almacena temporalmente la información que el programa envia a la tarjeta de sonido para que esta tenga tiempo suficiente para procesarla. Un buffer grande evitará interrupciones pero producirá un retraso que hará más difíciles los controles realizados manualmente en tiempo real (no los que ya hayan sido grabados).

Use Polling: Polling es una técnica usada para el manejo del buffer de audio que permite usar un buffer más pequeño sin producirse interrupciones.

Use Hardware Buffer: Utiliza el buffer físico (hardware) de las tarjetas de sonido que tienen habilitado el DirectSound.

Underruns: Muestra la cantidad de interrupciones que se van produciendo y que pueden escucharse como clicks y pops. Se producen cuando el programa, debido a la lentitud de la PC, no puede mezclar las pistas lo suficientemente rápido. Estos cortes sólo se dan en tiempo real, no afectando al archivo wav o mp3 al cual se exporta la canción.

Opciones para ASIO:

Buffer length: Informa del tamaño del buffer usado por dicho controlador.
Show ASIO panel: Aparece una ventana para los ajustes adicionales del driver.

Mixer:

Sample Rate: indica la velocidad de muestreo que usará la mezcla. Se recomienda utilizar 44100hz (44,1kHz) dado que es la calidad CD y que la mayoría de los generadores de sonido y efectos la usan.

Reset Plugins on Transport: Los plugins se ajustarán a su estado inicial (se “resetearán”) cada vez que cambiemos de posición o o comencemos a reproducir la canción.

MIDI

En el menú Options/MIDI Settings o con la tecla F10 pueden realizarse estos ajustes en la ventana Environment Settings (si se abre el programa por primera vez esta ventana aparecerá automáticamente).

Remote Control Input: permite seleccionar una entrada para controlar vía MIDI a FruityLoops (tocar notas o ajustar parámetros) de entre una lista de todos los dispositivos con salida MIDI disponibles.

Output: lista los sintetizadores MIDI disponibles en el ordenador. Haciendo click en uno veremos en el display inferior el número de puerto asignado en FruityLoops. Si el display indica “—” significa que FruityLoops no podrá usar ese dispositivo.

Send Master Sync: Aquí se puede seleccionar el dispositivo al cual FruityLoops enviará el sincronismo maestro siempre y cuando la opción Enable MIDI Master Sync está activada en el menú Options.

Etiquetas: tutoriales

* Plugins de instrumentos VSTi
* Plugin de instrumentos DXi
* Audio en formato .wav.
* TS404 (sintetizador analógico)
* SoundFont Player: SoundFonts en formato SF2.
* 3xOSC: plugin de 3 osciladores que pueden afectarse con las funciones de filtros, envolventes y LFO (oscilador “lento”) disponibles en Channel settings.
* Plucked!: generador de cuerdas punteadas.
* BeepMap: genera sonidos en base a una imagen en formato bpm (bitmap de Windows).
* Wasp (demo): sintetizador de 3 osciladores con 2 LFO, 2 envolventes tipo ADSR, un modulador en anillo (ring modulator), síntesis por FM, PWM y distorsionador.
* SimSynth Live (demo).
* MIDI Out: plugin de salida MIDI que soporta 8 juegos de 9 controladores asignables cada uno.
* Fruity Granulizer: tecnología de síntesis granular que permite comprimir y estirar archivos de sonido, preservando su altura (nota o pitch).
* DX10: sintetizador por FM en formato VSTi.
* Fruity Vibrator: agrega a la canción un efecto de vibración.

Etiquetas: tutoriales

Un 3xOSC se compone de 3 sintetizadores/osciladores que suenan a la vez.

* Para insertarlo en el Step Sequencer: Channels - Add one - 3x OSC.
* Hazlo sonar. Si pulsas sobre lo que parecen N’s invertidas, observarás como el sonido se vuelve más áspero. Los botones blancos generan la onda de sonido que quieras especificar en cada oscilador. Los controles de cada Osc son Volume, Pan, Course Tunning (CRS), y Fine Tuning. Por defecto, el Course Tunning está en armonía de 3 octavos, y el Fine Tunning en 0.
* Si en el Osc 2 mueves ligeramente el control Fine a la izquierda, y en el Osc 3, a la derecha, consigues un efecto chorus (coro) / flanger.
* En la opción MISC, puedes pulsar la opción Porta que hace que el sintetizador se deslice de nota a nota.
* Una vez creado el sintetizador deseado llega el momento de añadirle efectos en el mixer: por ejemplo, reverb, delay, etc.

Etiquetas: tutoriales

Inglés:
The FLipside
Warbeats
Image-Line

Castellano:
Hispasonic

Etiquetas: general

purevolume™
SoundClick
MySpace
ACIDplanet.com

Etiquetas: general

La compresión es un efecto importante al componer un proyecto, y en FL Studio tenemos el Fruity Compressor para estos menesteres. Su función es reducir el rango de un sonido si su amplitud excede un límite. Dicha reducción se determina por un coeficiente. Cuando usas compresión sobre un canal estará más nivelado con respecto a los demás.

El Fruity Compressor tiene seis controles:
* Threshold (Umbral) - Fija el nivel en dB en el que se moverá el compresor (con un rango desde 0,0 hasta -60,0 dB). El umbral debe ajustarse en función del nivel relativo del input y el tipo de sonido. Una vez que el umbral es alcanzado, se iniciará la compresión, lo que reduce el nivel del sonido de acuerdo a la configuración que figure en Ratio, Type, Attack y Release.

* Ratio - controla la cantidad de compresión que se aplicará al sonido una vez que el umbral es alcanzado (con un rango desde 0.4:1 hasta 30:1). Marca la diferencia en dB entre el nivel de entrada y salida, es decir, cuánto se comprimirá la señal cuando esté por encima del umbral. Por ejemplo, un ratio de 4:1 significa que cuando el nivel de entrada se incrementa en 4dB, el nivel de salida de la señal que sobrepasa el umbral sólo aumentará en 1 dB.

* Gain (Ganancia) - controla la cantidad de ganancia maquillada que se añadirá o restará de la señal de salida comprimida (con un rango desde 30,0 hasta -30,0 dB). La ganancia debe ajustarse a normalizar la amplitud de la señal después de la compresión, o para controlar la cantidad de limitación.

* Attack (Ataque) - Controla el tiempo que tarda en alcanzar la compresión plena una vez que el umbral ha sido superado (con un rango desde 0,0 hasta 400,0 ms). Un ataque rápido significa que la compresión será instantánea. Un ataque más lento implica que la compresión se incrementa gradualmente, lo que permite más variaciones en la señal que en el ataque rápido. El ataque debe ser ajustado de acuerdo al tipo de sonido.

* Release (liberación) - Establece el momento en que el compresor deja de actuar después de que el nivel ha descendido por debajo del umbral (con un rango desde 1 hasta 4000 ms). Un tiempo corto hará la compresión más flexible y capaz de adaptarse a la señal de entrada, pero puede causar cambios rápidos en la ganancia. Un tiempo largo produce una mayor uniformidad de nivel y menos distorsión, pero hace más difícil aprovechar al máximo la compresión global, porque las pequeñas variaciones en el nivel de la señal serán ignoradas.

* Type (Tipo) - Controla el tipo de rodilla y TCR. Los valores posibles son: Hard, Medium, Vintage, Soft, Hard / R, Mediano / R, Vintage / R, Soft / R. La rodilla determina la gama dB por encima y por debajo del umbral donde va la compresión desde 1:1 hasta el ratio de compresión seleccionado. Un duro rodilla siginifica que la compresión tendrá lugar inmediatamente después de que el umbral es alcanzado, mientras que una suave rodilla indica que la compresión es aplicada gradualmente en un rango de la señal.

Etiquetas: tutoriales

Los “Layers” permiten reproducir varios instrumentos a la vez desde un solo canal del Step Sequencer.

* Abre un proyecto nuevo con algunos instrumentos, e inserta un layer en el Step: Channels - Add one - Layer.
* Pincha sobre el layer, para que aparezcan las opciones (Channel Settings).
* Selecciona los canales del Step que quieres añadir al layer.
* En las opciones del layer, pulsa “Set Children” para que se agreguen esos canales al layer.
* Ahora, en la melodía que crees en el layer, sonarán todos los instrumentos conjuntamente.

Otro uso sería la opción random que hay debajo de la opción Set Children, que hace que los intrumentos hijos del layer suenen individual y aleatoriamente.

Etiquetas: tutoriales

Para que los proyectos FL no suenen muy artificiales, hay métodos sencillos para dar a las melodías un toque más humano, como son las carpetas del Browser “Humanizing Presets” y “Score”.

Con ellas podremos ajustar detalles como la velocidad, el volumen y la duración de las notas. Para probarlo, tan solo arrastra cualquiera de las opciones sobre algún canal del Step Sequencer, y observa cómo suena. Especialmente, útil para percusión y bajo.

Etiquetas: tips

En el Playlist se realiza la mezcla final de la canción, organizando los patrones creados en el Step Sequencer.

Cuando editamos la melodía de cada canal del Step Sequencer, debemos tener en cuenta que lo hacemos sobre el patrón (pattern) que esté seleccionado en el Playlist (lo lógico es empezar con el Pattern1). Esto hace conveniente que como norma general es mejor asignar un patrón diferente a cada canal editado para que la mezcla en el Playlist pueda ser más versátil (la excepción más clara puede ser el ritmo de percusión que hacemos con varios instrumentos , y del que no tiene sentido desmenuzar un canal para cada caja o plato).

Es decir, la secuencia de trabajo sería: tener seleccionado el patrón1 del Playlist y editar en el Step por ejemplo la percusión. Una vez terminado, se rellenan tantos bloques en el patrón1 del Playlist como veces queramos que suene, y le damos al Play. Después, seleccionamos el patrón2, para el que añadimos por ejemplo un bajo, y editamos su melodía (lógicamente, con la percusión inicial sonando de fondo para que tengan coherencia). Después, colocaremos los bloques en el patrón2 del Playlist. Y así, sucesivamente.

Una vez que ya tenemos todos nuestros canales editados, y asociados cada uno a un patrón, ya solo tenemos que colocar los bloques en el Playlist para que cada canal suene en uno o varios momentos concretos, conformando así la mezcla final de la canción.

Menú superior horizontal del Playlist:
* Opciones
* Draw (Dibujar)
* Paint (Pintar)
* Delete (Borrar)
* Slip edit (edición deslizante???)
* Slice (dividir)
* Select (Seleccionar)
* Zoom (Acercar)
* Snap to grid (Ajustar la cuadrícula)
* Número de patrón seleccionado.

A la izquierda aparecen los nombres de los patrones (pattern 1, pattern 2,…) que se pueden modificar con el botón derecho del ratón.

En la cuadrícula secundaria (yo la tengo arriba) se insertan los archivos de audio .wav.

Y nuestra canción ya está acabada, con lo que podremos exportar a mp3, o cualquiera de las otras opciones antes comentadas.

Etiquetas: tutoriales